Haziran ayında sanatın çekim merkezi: Art Basel
🌍 Art Basel, 1970 yılında İsviçre’nin Basel kentinde başlayan prestijli bir uluslararası çağdaş sanat fuarıdır. Bugün dünyanın dört büyük merkezine yayılmıştır:
• Basel (İsviçre): Asıl fuar, 12–15 Haziran 2025 tarihlerinde Messe Basel (Messeplatz 10)’de gerçekleşiyor .
• Hong Kong: Asya edisyonu, 28–30 Mart 2025 tarihleri arasında Hong Kong Convention & Exhibition Centre’da düzenleniyor .
• Miami Beach: Her yıl Aralık’ta Miami Beach Convention Center’da yapılmakta; 2025 etkinliği 4–8 Aralık tarihleri arasında olacak .
• Paris: Yeni eklenen Edisyon Paris, Grand Palais’te düzenleniyor ve sonbahar dönemi olarak organize ediliyor .
🧭 Basel Ana Etkinliği (16–22 Haziran 2025)
Basel haftası, yalnızca Messe Basel’e sığmaz; tüm şehir başlı başına bir sanat merkezi olur. Etkinliğin içerikleri:
o Ana fuar (291 galeri, 17–22 Haziran) .
o Unlimited: Devasa heykel, enstalasyon, performans ve video işleri için ayrılan özel bölüm.
o Premiere: İlk beş yıl içinde üretilen işler için ayrıldı—mid-career ve genç sanatçılara odaklanıyor .
o Kabinett: Galeri içi özel seçkiler sunuyor.
o Parcours: Kent sokaklarına yayılan açık hava eserleri (örneğin Katharina Grosse’un Messeplatz projesi) .
o Liste, Volta, Photo Basel: Alt fuarlar; genç sanatçı ve galerileri keşfetmeye yönelik platformlar .
Bu etkinlik boyunca, 90.000’in üzerinde ziyaretçi, 280+ galeri, 4.000+ sanatçı bir araya geliyor . Messe’yi çevresindeki müzeler (Kunstmuseum, Fondation Beyeler, Kunsthalle), konferanslar ve sokak yerleştirmeleri ile Basel, sanatla bütünleşiyor .
ArtBasel, dünyanın en prestijli sanat buluşmalarından biri olarak bilinir: Basel, Miami Beach, Hong Kong ve Paris’te düzenlenen bu dev organizasyon, her yıl binlerce galeri ve sanatçıyı bir araya getiriyor . Artpazel ise global sanat deneyimini Türkiye’ye taşımayı hedeflese de, şimdilik o kaliteyi, çeşitliliği ve derinliği yakalayamıyor. Şimdi neden olamadığını, kimlerin öne çıktığını ve nasıl bir yol izleyebileceğimizi beraber keşfedelim.
🎨 1. Art Basel’de Öne Çıkanlar
o Meret Oppenheim gibi tarihî sürrealist ikonlardan Katharina Grosse’ün devasa açık hava projelerine kadar zengin bir yelpaze. Örneğin Messeplatz’ta yer alan Grosse’nin büyük ölçekli “CHOIR” enstalasyonu, sanatın mekân algısını altüst ediyor .
o “Unlimited” bölümü, monumentallerden dijital enstalasyonlara uzanan, fiziksel sınırları zorlayan işler sunuyor .
o Liste, Volta ve Parcours gibi alt fuarlar, özellikle genç galerilere ve özgün projelere odaklanıyor .
Basel’de bu çeşitlilik; geleneksel sanatla dijital sanat, heykel, resim, video ve performansı iç içe sunuyor. Kalite, her işin girişinde kompleks bir küratöryal süzgeçten geçmesiyle yakalanıyor .
🏛️ 2. Artbasel’de Neden Aynısı Olamıyoruz?
Türkiye’de sanatçılar ve galeriler aynı heyecanı taşısa da bu kalite düzeyine ulaşmanın önünde bazı engeller var:
o Küratöryal Derinlik Eksikliği: Basel’de her iş, kapsamlı küratör metinleri, sanatçı söyleşileri ve uluslararası bağlamlarla destekleniyor. Türkiye’de zamanla bu detaylı içerik geliştirilmedi.
o Finansman Baskısı: Art Basel ayrıcalıklı sponsorlarla ayakta—UBS gibi finans aktörleri sürekli destek sağlıyor . Türkiye’de benzer yapılar hâlâ çok sınırlı.
o Koleksiyoner Ağı & Uluslararası İletişim: Basel, 280+ galeri ve 4000+ sanatçıyı tek çatı altına alıyor . Türkiye’de sanatçı-galeri network’ü bu ölçekte değil.
o Kurumsal İnisiyatif ve Devlet Desteği: Art Basel Cities gibi işbirlikleri örnek alınabilir. Türkiye’de benzer yapıların sayısı kısa süreli ve dağınık kalıyor .
🌠 3. Türkiye Sanat Ortamını Nasıl Güçlendirebiliriz?
1. Küratörlük Eğitimi: Basel modelini referans alarak, galerileri genç küratörlerle zenginleştirmek.
2. Uluslararası İşbirlikleri: Bazı fuarları ortak proje alanları haline getirmek, kültür ataşelikleri üzerinden uluslararası ziyaretçi çekmek.
3. Kurumsal Sponsorluklar: Finans sektörü, sanata uzun vadeli kaynak ayırmalı.
4. Dijital Platform & Multi-Medya: Sanatçı röportajları, sanal sergiler, VR içerikler gibi zengin medya üretimi teşvik edilmeli.
5. Kamu-san-art köprüsü: Kamu binalarında kalıcı çağdaş yerleştirmeler yaparak halkla bağ kuvvetlendirilir.
🔭 4. Öne Çıkan İşlerden Örnekler
o Katharina Grosse – CHOIR: Basel’in meydanına resim-cephesinden dev kitlesel enstalasyonlar yerleştiren bir iş .
o Jordan Wolfson – Little Room: VR odalar üzerinden izleyiciyi sanatsal bir deneyime sokan teknolojik yapılar .
o Douglas Gordon – 24 Hour Psycho: Hitchcock klasiğini yavaşlatıp günü bir performansa çeviren dikkatli iş .
o Ayrıca Medardo Rosso retrospektifi ve Meret Oppenheim ön post-sürrealist işleri, sanat dilinin derinliğini gösteriyor .
